Meilt leiad teoseid, mida mujalt ei saa, näeme vaeva, et just need erilised teosed leiaksid tee teieni. Külastame pidevalt kunstnikke, hoiame kätt näitustepulsil, pildistame, mõõdame ja kogume andmeid. Lisaks peame oluliseks ka teoste lugude jagamist, et nende sümbolikeel, kompositsioon ja värvikasutus oleksid paremini mõistetavad – kuid alati tasub meie sõbralikult meeskonnalt lisaks küsida!
Seekord toome esile Vello Vinna haruldase graafikaseeria “Must kolmnurk”, sest tema varasemat loomingut on üsna keeruline müügilt leida. Samuti on Jüri Okase teosed müügil vaid NOBA keskkonnas. Maria Evestus pakub fantaasiarikast ja unenäolist loomingut mille hinnaskaala on üllatavalt mõistlik, ning Reinis Gailītis on noor graafikameister, kelle käsitsi graveeritud tööd paistavad silma oma tehnilise keerukuse ja harulduse poolest. Investeeri kunsti, mis on aegumatu ja tähendusrikas!
Tõelisele kunstigurmaanile: Vello Vinna 1987. aasta seeria “Must kolmnurk I-III”
Vello Vinna vanematest teostest on vaid mõned üksikud müügil, ülejäänud liiguvad juba kunstioksjonite radu. Kiirusta, sest seeriast “Must Kolmnurk” on alles vaid 2. komplekti! Eriti eksklusiivseks teeb teosed meisterlik söövitustehnika ja reljeeftrüki detailivõlu (lisatud fotod reljeeftrükist).
Keskkonnatemaatika on Vello loomingus kesksel kohal kuid lisaks võib putukate, loomade ja lindude temaatikat tõlgendada ka, et nad esindavad looduse mitmekesisust ja hierarhiat. Putukad on tihti seotud muutuste ja evolutsiooniga, loomad esindavad maist energiat ja tugevust, linnud aga kõrgust, vabadust ja ühendust vaimse või kõrgema maailmaga. Kolmnurk on üks tugevamaid geomeetrilisi sümboleid, mis võib tähendada tasakaalu, harmooniat, spirituaalsust või muutust. Must värv lisab sellele sügavust ja tõsidust, kutsudes esile mõtteid varjatud või salapärase kohta. Iga teose reljeeftrüki keskmes on päikese kujutis, mis viitab elule, tsüklilisusele ja looduse jõule. Tammeleht on traditsiooniliselt tugevuse, tarkuse ja vastupidavuse sümbol. Lehtede kordumine viitab looduse ja elu igikestvale tsüklile ja tugevusele.
Kunstnikust:
Vello Vinn (sünd 1939) on tuntud oma ainulaadse käekirja poolest, mis ühendab graafikatehnika meisterlikkuse nutikate pildi- ja sõnamängudega. Tema tööd pakuvad vaatajale pikalt avastamisrõõmu, sest peidetud kujundid ei anna ennast kohe kätte, olgu see siis sümbolite sügavus või peen huumor. Vinn käsitleb oma loomingus ka olulisi probleeme nagu keskkonnakaitse ja tehnoloogia mõju, pakkudes samas kaasa mõtlevale vaatajale alati uusi tähendustasandeid. Paralleelselt oforditehnikaga on Vello katsetanud kollaaži ja fotosöövitusega (1960.–1990. aastad), luues kummastavaid kujundikooslusi. Seeria “Must Kolmnurk” on hea näide tema kasutatud tehnikatest. Vinna fotosöövitustele iseloomulikud külma sõja ja keskkonnatemaatikad on tänapäeval väga aktuaalsed.
Link teostele: https://noba.ac/et/kunst/series-black-triangle-1-3/
Kasuta võimalust saada osa Eesti kunsti ajaloost ja investeerida teosesse, mis on täis sümboolikat ja ajastule omast sisu.
Vello Vinn graafikakoja meistri Uku Kanniga
Jüri Okas: ruumi ja vormi visionäär
Okase ainulaadsed fotod ja graafika on saadaval ainult NOBA keskkonnas!
Jüri Okase ulatuslik retrospektiivnäitus Eesti Kunstimuuseumis Kumus (2017. Aastal) on paljudel veel eredalt meeles. Näitus tõi veelkord esile Okase revolutsioonilise panuse eesti kunstimaastikule, keskendudes tema tegevusele kontseptuaalse kunsti valdkonnas. Olulise osa Okase loomingust moodustavad maa- ja filmikunst ning graafika, milles ruum, vaatlus ja analüüs on keskse tähtsusega mõisted. Okas tõi Eesti kunstiruumi ideed ja vormid, mis olid täiesti uudsed ja keerulised dekodeerida, luues täiesti uue kunstidiskursuse.
Jüri Okas (sünd. 1950) alustas oma teekonda kunstnikuna 1960/70. aastate vahetusel. Ajal, kui kunstnike ette olid laotatud avangardi ideed aga elati eraldatud ühiskonnas, mida valitsesid totalitaarne ideoloogia ja ettekirjutatud kunstiideaalid, leidis Okas võimaluse luua oma isiklik avangardkunst, mis ühendab Põhja-Eesti karmi arhitektuuri ja Vääna tühjad liivarannad minimalistlike ja kontseptualistlike ideedega.
Teosed müügil NOBAs on raamitud, signeeritud ja dateeritud ainueksemplarid vormistatud raamitud digiprindina, mida ei paljundata. Mitmed teosed on avaldatud ka kunstniku raamatus „Väike Moodsa Arhitektuuri Sõnastik” (1974-1986).
Link kunstniku teostele: https://noba.ac/et/kunstnik/juri-okas/
* Teksti koostamisel kasutatud Sirje Helme näituseteksti
Kunstnik kelle teosed jäävad alateadvuses kummitama – Maria Evestus
Maria on eesti maalikunstnik ja illustraator, kelle looming on inspireeritud loodusest, kirjandusest ja eriti muinasjuttudest. Tema tööd ühendavad maagilised maailmad tänapäeva reaalsusega, luues unenäolisi universume. Lisaks toob ta oma kunstis kokku traditsioonilised joonistus- ja graafikatehnikad popkultuuri ja digimaailma võimalustega.
Maria kuulub alates 2019. aastast Tartu Kunstnike Liitu ning on osa võtnud rohkem kui 40 näitusest Eestis ja välismaal. Hetkel on tema teosed väljas Baltic Sea Art Projecti raames, mis ühendab nelja Läänemere saare kunstnikke. Tema illustratsioone on kasutatud mitmetes raamatutes, sealhulgas Silly Jaanuse teoses “Tähesadu apelsinipuul” (2018).
Mis aga kõige parem, tema maalid ei ole müstiliste hindadega
Vaata lisaks NOBA kunstikeskkonast: https://noba.ac/et/kunstnik/maria-evestus/
Maria Evestus stuudios
Reinis Gailītis – Graafikakunsti tõelise Meistri tagasitulek!
Kunstnik, kes suudab tehniliselt keerukad ja töömahukad teosed tuua tänapäevasesse konteksti olles sotsiaalkriitiline ja aktuaalne.
Reinis Gailītis on graafik, kes spetsialiseerub vase- ja puugravüürile, mis on ühed vanimad ja aeganõudvamad graafikatehnikad. Vasegravüüris graveeritakse joonistus vaskplaadile, samas kui puugravüüris lõigatakse kujutis puuklotsile süüga risti. Need tehnikad on tänapäeval peaaegu välja surnud, kuid Reinis usub nende olulisusesse tänapäeva maailmas.
Kuigi CNC masinad on arenenud, ei suuda need saavutada käsitsi graveeritud joone kvaliteeti, mis on terav, selge ja dünaamiline. Graafikatehnika ajalugu on trükikunsti tehnoloogiliste uuenduste ajalugu, kuid tänapäeval hindame töid kvaliteedi ja sisu sügavuse järgi, mitte kiiruse.
Tutvu Reinis Gailītis loominguga NOBA.ac kunstikeskkonas ja loe täpsemalt põnevaid lugusid iga teose taga https://noba.ac/en/artist/reinis-gailitis/
Reinis Gailītis oma stuudios
